Sobre Front Line Compilation

Una breve descripción de Front Line Compilation podría ser el de "un proyecto de arte que permite el encuentro entre el País Vasco e Irlanda del Norte". Este encuentro no es un intercambio, en el sentido de que no hay una devolución posterior. Más bien, es una apropiación, la utilización y la explotación del referente de un contexto que funciona como un espejo deformante desde aquí, desde nuestra situación descentrada en el País Vasco.

Estructuralmente FLC está concebido como una temporada de eventos artísticos que se desarrollan en un espacio de tiempo que abarca desde el mes de marzo hasta julio del presente año en diferentes lugares de San Sebastián.
La estructura flexible basada en una mezcla de planificación e improvisación que constituyen la esencia de D.A.E. hace que la toma de decisiones tenga un carácter procesual.

A primera vista, uno podría coger el caso irlandés como otro coge el Islam o la situación en Oriente Próximo como sujeto de reflexión diferencial con el ánimo de desentrañar cierto conglomerado discursivo. Pero yendo a la raíz, la base está en una cuestión puramente local. La admiración que desde sectores del nacionalismo vasco se ha procesado hacia la situación socio-política norirlandesa como paradigma de resolución política del denominado "conflicto vasco". Admiración acrecentada sobre todo desde el comienzo del proceso de paz norirlandés instaurado por el Acuerdo de Viernes Santo.
Esta identificación vasca con el conflicto político y social norirlandés tiene históricamente su epígono en una identificación con la cultura y las raíces irlandesas. Lo interesante del asunto es que esta identificación ante el espejo, no nos devuelve la imagen desde el otro lado. Es unidireccional, de aquí para allí y además se sitúa en el plano de lo imaginario.

A la luz de la sensibilidad y simpatía que despierta todo "lo irlandés" en determinadas capas sociales, nos pareció interesante utilizarlo como una especie de Case Study aplicado a la producción artística de ambos contextos. Así, lo que subyace en FLC es este intento de trasladar ciertos tópicos asociados a lo social y a lo político al no menos campo de "lo real" que conforma la actividad del arte más nuevo. En el camino de este proceso de identificación, contradicciones y puntos muertos salen al paso.
En primer lugar una constatación de dos tradiciones artísticas inversas. Por una parte, una tradición fuerte en lo referente a tocar temas explícitamente políticos, con especial incidencia en los efectos de la violencia sectaria y militar desatada desde el comienzo de los Troubles en 1969. Y, el deseo de la actual comunidad artística irlandesa de trabajar en una dirección que se salga del tópico arte norirlandés igual a reflejo de los Troubles.

Por otra parte tenemos el ejemplo contrario en el caso vasco actual. Una consciencia de las plusvalías que acarrea la explotación de cierto factor local como seña de construcción identitaria. Sin querer generalizar, este síntoma se sitúa entre un pasado reciente amnésico con respecto a los efectos del terrorismo y el trauma y una condición que podríamos designar como de exótica en cuanto a la utilización de elementos locales, iconográficos o diversas estéticas de lo social.
Dos velocidades contrapuestas que tienen su equivalente en las situaciones socio-políticas actuales en cada uno de las dos sociedades. Es aquí donde la matriz conceptual que conforma FLC deja paso a una explosión de los signos.
Una de las bases del proyecto está en la fricción producida por la relación e introducción de material propiamente no artístico dentro de un marco discursivo artístico. Ejemplo de esto son las exposiciones de material de archivo de organizaciones e instituciones como Belfast Exposed, una organización fotográfica orientada hacia la exposición, archivo y apoyo a la comunidad fotográfica de Belfast, y la Linen Hall Library con su Colección de Pósters Políticos del Conflicto de Irlanda del Norte. En estos casos, su presentación ha ido acompañada de conferencias, presentaciones o intervenciones de artistas en aras a buscar conexiones discursivas, mezclar audiencias y crear cierto dinamismo a la situación. En el orden del discurso, éste se produce como efecto de la performatividad.

Otro punto de inflexión está en la ruptura de las convenciones que presuponen que los proyectos de artistas derivados de tales premisas deban ser necesariamente políticamente activos o pertenecientes a la tradición pseudomarxista del "arte político". Lejos de esto, se intenta abordar la exploración de los límites del folklore con el arte, el nacionalismo kitsch, las subculturas locales o incluso producir actividades que negocien con el urbanismo y el retrato social. Negociando con estos temas, nos hemos encontrado con propuestas en los límites de lo que podemos denominar arte.
Por otro lado, a un nivel más de deseo, en nuestro subconsciente subyace el cuestionamiento de las bases de un sentimiento nacionalista basado en la tríada territorio, lengua y sangre.

Es interesante incidir en las apreciaciones semánticas del título. La banda sonora de FLC es música rock. Quizás alguna corriente de punk-rock de cualquier zona regional, incluso local o rural. Front Line Compilation es el título de un álbum recopilatorio de la banda liderada por Fermín Muguruza Negugorriak. Una canción de este grupo a principios de los 80 decía: Es el Rock de la Línea del Frente que se note que está presente.

Durante el periodo de FLC y para nuestra sorpresa, hemos tenido noticia de la puesta en marcha de al menos dos semanas irlandesas (culturales y de ocio) que diferentes organizaciones de marcada ideología política han desarrollado en San Sebastián. Al entrar en contacto y al coincidir con ellos, nuestras intenciones se revelaban en parte como provenientes de un campo desconocido para ellos: el arte.
Es aquí cuando los tópicos que un encuentro más o menos artístico genera, se convierten en reales y entran en contradicción.

Por último, FLC intenta negociar y utilizar diferentes instituciones culturales de la ciudad (a menudo dirigidas por rivales políticos) ampliando y redefiniendo la propia noción del espacio público local. D.A.E. negocia en medio de estas relaciones interinstitucionales.

San Sebastián, 6 de Junio del 2002

Publicado en El Temp’s d’Art nº 2, Barcelona 2002

*D.A.E (Donostiako Arte Ekinbideak-Arte Contemporáneo en San Sebastián). Peio Aguirre y Leire Vergara son sus comisarios actuales.

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